El rokanrol es todo sobre excesos. Si lo piensan, "Sexo, drogas y rokanrol" no es un lema que inspire ni exhorte a la moderación ni a la prudencia. Hoy me puse a pensar, y la mayoria de mis ídolos rokeros murieron prematuramente, usualmente debido al uso y abuso de distintas sustancias. Sin embargo, me puse a pensar sobre otros artistas que tienen otros tipos de vicios. Y si, estaba super brutamente arrebatao cuando se me ocurrió ésta idea.
Luego de pensar y pensar, comenzé a enumerar todos los gorditos rokeros, o gorditos rockstars, de cuya existencia conozco. Cuando Jimmy-Bobby llegó a la oficina me encontró riéndome solo, con los ojos explotaos y la bonga en la mano. Luego de convencerlo de que no me estaba riendo de él, comenzamos a elaborar esta lista de artistas que le meten a los postres con pasión, que se comen hasta las sobras y quienes de pequeños nunca se perdieron ni un solo bibí. Esto es un tributo a la auto destrucción paulatina mediante la ingestión desenfrenada de alimentos. Porque los gorditos también rokean, vite....
A continación nuestros cinco gorditos rockstars predilectos:
1 - Frank Black (Pixies): Quien puede negar el inmenso talento de Frank Black? Los Pixies son como el bizcocho Sara Lee, a todo el mundo le gusta, aunque sea de vez en cuando. Pero tal parece que a Frank Black no solo le gusta el bizcocho, sino que le encanta, y no solo de vez en cuando. Me da la impresión que el hombre no se ha visto las bolas sin usar un espejo desde al menos 1996. No importa, porque me encanta su música, incluso varios de sus trabajos como solista. Si alguna vez lo conozco en persona, tiene 4 o 5 empanadillas asegurás...yo pago.
2 - Meat Loaf: No soy realmente fanático de este personaje, en realidad su música me provoca unas horribles ganas de cagar casi inmediatamente. No obstante, no podía hacer una lista sobre gorditos rockstar sin incluir a este chonchi. Quien puñetas se hace llamar igual que un plato de carne? Este cabrón, that's who. Meat Loaf "would do anything for love, but he won't do that". Y aparentemente "that" quiere decir no comerse ese cuarto canto de "cheesecake". De seguro echa a freir hasta los Lifesavers.
3 - Ann Wilson (Heart): Cuando esta mujer estaba flaca, era una de las jevas más jevas que jamás ha practicado el arte del jevaje. Sin embargo, parece que le encanta la carne frita con mofongo y cerveza, porque hace como 20 o 25 años está bastante masusita. Todavía canta cabrón, y nada mas porque una vez estuvo tan y tan buena, consideraría seriamente llevarmela enredá. En lo que lo considero y me doy par de tragos, le compro unos "mozzarella sticks" para que no se me aburra.
4 - John Popper (Blues Traveler): Este tipo técnicamente ya no cualifica para esta lista; se hizo la cirugía bareátrica hace par de años y rebajó. Según el lo ha dicho, se dió cuenta de que estaba bien barraco cuando un día se estaba halando una paja y por poco se desmaya del cansancio. En realidad que si eso no le servía como alerta, nada iba a servir. Aunque sea un traidor y se haya rehabilitado de la glotonería, siempre será un gordito en su corazón. Y le mete a esa harmonica como ningún flaquito jamás podría.
5 - Los Fat Boys del Merengue: Estos tipos no tocan ni cantan rokanrol, pero son bien gorditos y bien afuego, lo cual los hace elegibles para ser incluidos aquí. Los integrantes han cambiado a través de los años, pero siempre han sido estrictos al implementar sus parámetros de selección: o pesas 350lbs o más, o te vas pa'l carajo a cantar para otro lado. Mataría por leer el fax que le deben enviar a los promotores que los contratan, haciendo constar sus exigencias de cosas que quieren en su camerino. Me sospecho que la lista debe ser algo así: 5 buckets de pollo extra crispy de KFC, 15 o 20 padrinos (estrictamente Pepsi, NO HAY SUSTITUCIONES), 2 galones de honey mustard, 1 galón de salsa BBQ, medio galón de miel, 8 lbs de arroz, 8 lbs de habichuelas, 15 o 20 mofongos surtidos (yuca y plátano), 6 libras de corn beef con maíz y amarillitos, 12 bizcochos surtidos, 3 tenedores, 3 cuchillos y un paquete familiar de papel de inodoro.
Es dificil pensarlo, pero hace algunos días Nevermind, el clásico indiscutible del rokanrol que convirtió a Nirvana en super estrellas, cumplió 20 años de vida. Para mi, eso significa varias cosas: en primer orden, significa que estoy más viejo de lo que jamás pensé ser. Segundo, implica que el tiempo vuela y te pasa por el lado sin que te percates. Atesoren y disfruten de su juventud, niños. La vida solo te concede una y la vida solo una es.
Cuando Nirvana lanzó este disco en 1991 el mundo era un lugar infinitamente distinto, aunque no necesariamente más simple. Yo estaba en noveno grado y mi mejor amigo (quien sigue ocupando ese puesto en mi vida), trajo este disco en cassette a la escuela. Ya a esa edad yo escuchaba par de bandas de punk, como complemento a mi dieta usual de "metal". Mi pana me prestó su copia del disco y lo escuché cuando llegué a casa a eso de las 3pm. A las 6 o 7 pm llegaron mis papás a la casa y yo estaba todavía pegao, con el uniforme de la escuela puesto, escuchando este disco con la boca abierta. Era como si una banda de punk se hubiese tragado a los Beatles. Me voló la mente en mil cantos. Esto definitivamente estaba mucho más cabrón que Motley Crue.
Que se puede decir de Nevermind, o más aún de Nirvana, que no se haya dicho ya un centenar de veces? Estoy seguro que se ha escrito más sobre esta banda que de ninguna otra de su época. Tantas palabras mal dirigidas e intentos vanos de mitificar a Kurt Cobain, casi diluyendo totalmente el impacto que este grupo tuvo en las mentes y corazones de quienes vivieron los tiempos cuando estuvieron activos. Nirvana cambió todo; su éxito dejó sin carrera a muchas de las bandas "glam metal" que vivieron prósperamente en años previos. Llana y sencillamente, ninguna otra banda que vino después ha tenido un impacto tan enorme e inmediato.
Hoy en día tengo amistades 10 años menores que yo, quienes no entienden porque Nirvana y este disco son tan venerados por rokeros de cierta edad. Supongo que en buen español, podría decírseles que "you had to be there to understand it". Este disco salió de la nada. Fue aclamado desde el día de su lanzamiento y comenzó a vender consistemente casi de inmediato. No puedo recordar muchos otros discos lanzados desde entonces que se hayan convertido en mega éxitos, única y exclusivamente por su calidad. A este disco no lo precedió una campaña de "hype" como aquéllas a las que estamos acostumbrados en estos tiempos cibernéticos.
El éxito de Nevermind tuvo un sinnúmero de efectos, tanto negativos como positivos, que perduran hasta el día de hoy. Como sabemos, Cobain tuvo dificultades adaptándose a su nueva fama y las presiones de ser una estrella internacional. Es fácil olvidarlo, pero las canciones de este disco fueron escritas por un chamaquito de 23 o 24 años, quien obviamente no tenía la inteligencia emocional para lidear. Aunque grabaron un disco de estudio igual de bueno, luego de su irrupción comercial la banda nunca fue la misma. Dos años y medio luego del lanzamiento de este disco todo había terminado. Esos fueron los efectos negativos.
De otro lado, el disco hizo de Nirvana la banda más relevante del momento, y todo artista o agrupación que Kurt Cobain mencionaba en una entrevista terminaban firmados por algún sello disquero internacional. Afortunadamente, el tipo tenía muy buen gusto. Gracias a él las masas escucharon los nombres y música de artistas como Daniel Johnston, Royal Trux, Meat Puppets, Flipper, the Vaselines y Jad Fair por primera vez. Además, fue uno de los pocos artistas masculinos en el rokanrol de su época que se expresó abiertamente a favor del trato igual para los homosexuales, los derechos de las mujeres y otras minorías. Para un adolescente impresionable, esto tuvo un gran impacto. De hecho, mis politicas personales en torno a esos temas despertaron debido a la influencia de Cobain.
Hace años que no escucho Nevermind, no porque me haya dejado de gustar, sino porque hacerlo es casi una inversión emocional. Hay discos que solo puedes escuchar cuando estás emocionalmente receptivo para ello, no un martes en el tapón de la Roosevelt. Este disco es uno de esos para mi, igual que cualquier disco de los Smiths. Las letras de las canciones no necesariamente tienen que ver con ello, es la forma en que se cantan esas letras lo que me afecta. Todas las emociones que viví en mi adolescencia están plasmadas en cada segundo de los casi cincuenta minutos de su duración. Si alguna vez has sentido que nadie te entiende, que todo está mal y que nunca va a mejorar, hay algo en Nevermind para ti. Escúchalo. Creo que yo voy a hacerlo ahora mismo.
Las décadas pasan, las modas se reciclan, nacen nuevos subgéneros, las putas están que brincan, los gays se casan, el perico está más mierda cada día, ya no te mueres de SIDA, la marihuana es recetada, chavos explotaos como las chiringas en la Habana, etc. Pero la misma mierda en la música sigue pasando. Claro, la musica es un reciclaje y de esa mierda la gente se inventa miles de supuestos nuevos estilos...Witch House?? que carajos es esa mierda?? En fin, de todos los géneros existentes en el presente, el hip hop, en mi cabrona opinión, es lo que sigue manteniéndose fresco.
Las fusiones me lo maman.....asi que nada,después de una churras cabronas que me tienen las nalgas quemas como las gomas de un carro de La Fiebre, quiero compartir 5 canciones que mantienen el rap mas vivo y adelantado que cualquier género musical. Los puristas de los 90 me lo pueden mamar!!
Los últimos días han sido extremadamente difíciles. Jimmy-Bobby nos trajo un regalito amoroso de su último viaje de delincuencia: un virus. No se donde carajos estaba el cabrón, aparentemente en alguna jungla tailandesa, porque ésta jodia enfermedad es distinta a cualquier otra que haya experimentado. La fiebre, las náuseas, las diarréas...horrible. Supongo que éste es el tipo de enfermedad que te aflige en consecuencia de meter el hocico donde no debes. Fucking Jimmy de mierda. Todos llevamos varios días debilitados, encuevados en nuestros respectivos apartamentos.
Hoy me sentí bien suficiente como para aventurarme hacia la calle y dar la vuelta por la oficina. No habían señales de vida cuando llegué, me dió la impresión de que nadie había entrado aquí en 3 o 4 días. Como tal decidí jugar pa'l equipo y ponerme a ayudar con la limpieza. Al cabo de una hora de trabajo, cuando ya mi desgastado cuerpo pedía un descanso, el lugar mostraba la semblanza de un lugar de trabajo común y corriente. Digo, excepto por la bonga de 4 pies, los cientos de discos y los afiches de japonesas en gistro que le regalaron a Xoxa. Por lo demás, cualquiera pudo haber confundido el lugar por la oficina de algún profesional destacado.
Mientras me daba mi primer bongazo en varios días, me puse a rebuscar entre una paca de papeles que dejó aRunAround en la mesa donde están nuestros ceniceros. Lo que descubrí me puso a dudar si estaba halucinándo. Resulta ser que mis colaboradores han estado haciendo gestiones afirmativas, dirigidas a montar una fiesta bien cabrona durante el mes de diciembre de este año. Esto no va a ser un "partycito" amenizado por Foglia. No. Esto va a ser seeeendo mega fiestón con buen rokanrol.
En estado de emoción total, llamé a aRunAround, quien me contestó en acento de española, con Kaka DeLuxe sonando fuertemente en el trasfondo. Luego de preguntar varias veces, en tono cada vez más alto, si lo que leí sobre la fiesta estaba confirmado, la muy cabrona me dijo "Que fiesta?" y colgó. La misma respuesta recibí cuando me comuniqué con las demás sabandijas que trabajan aquí. Como tal, ahora mismo no puedo revelar mucho. Solo les digo que separen la fecha del sábado 3 de diciembre de 2011 para ver 5 bandas, una de ellas de afuera. Vamos a celebrar las malas costumbres, los placeres y la buena música.
No puedo revelar aún la alineación que habremos de presentar esa noche, asi que vamos a jugar un jueguito. Entre los artistas cuyos videos están posteados abajo está la banda de afuera que vamos a traer para nuestra gran fiesta. Durante los próximos días vamos a revelar el "full line-up", asi que pendientes por favor. Lo mejor está por venir.
Que se puede decir sobre Orquesta El Macabeo que no se haya dicho ya? Pocas agrupaciones independientes en nuestra isla han logrado la aceptación unánime de la juventud como esta gente. Su éxito ciertamente no llegó de la noche a la mañana; éstos tipos todos llevan años formando parte del movimiento de música independiente, tocando miles de shows con las distintas agrupaciones de las cuales han formado parte. Nadie puede decir que no merecen la atención que reciben.
Mañana sábado 24 de septiembre El Macabeo estará en tarima junto a Jamsha el Putipuerko en La Respuesta, a partir de las 10pm. A los 3 o 4 de ustedes que no los hayan ido a ver, les recomendamos seriamente que se den la vuelta y vean a esta gente en vivo y a todo color. Escuchar sus grabaciones es una cosa, verlos meterle en concierto es una historia totalmente diferente. Y pendientes a su nuevo LP "El Entierro", el cual saldrá al mercado a finales de año. No hay mas na' que hablar.
NBC: Saludos a todos los integrantes de Orquesta El Macabeo de parte del equipo de Mala Vida, Buena Musica!! Para aquella persona que haya estado viviendo bajo una piedra por los ultimos años, digan por favor quienes son los integrantes de la banda y su instrumento. Sabemos que todos vienen de otras bandas o agrupaciones, asi que digan por favor cuales eran y/o son sus proyectos aparte del Macabeo.
Algunos proyectos musicales en los cuales participamos o hemos sido parte en el pasado lo son: La Bella y las Bestias, Rohiquen, Batucada Batailé, Lopodrido, Juventud Crasa, Don Segundo, Tropiezo, Java Music, El S, Freedom Sounds, Healthy Lizard, Diente Perro... etcetcetc...
NBC: Su primer disco es toda una sensacion nacional, hasta a mi mama le gusta. Cuando sale el segundo disco del Macabeo? Como se va a llamar? Donde lo grabaron? Algun(os) musico(s) invitado(s)? Nos pueden enviar par de canciones a modo de prueba. No las vamos a subir a internet ni na de'so....
OEM: Se grabo por Josu (bajista) en su studio Monopolio Records en Trujillo Alto. Se va a titular "El Entierro". No tenemos músicos invitados, esperamos que salga a fin de noviembre y si quieren una pruebita de lo bueno que nos esta quedando pasen por:
NBC: Muchos de ustedes son veteranos del movimiento de musica independiente en Puerto Rico Como ven lo que algunos llaman "la escena" hoy en dia? Cuales son sus artistas o bandas favoritas actualmente?
OEM: La "escena" esta como siempre, muchas bandas buenas pero algaro al mismo tiempo y un corillo bien pumpiau que da la milla extra. Un disco que ahora mismo recomienda Luis (vocal)... "Veneno para las hadas" de Necronazis. Quisieramos tener mas héroes de música local pero pues.... que te puedo decir.
NBC: Quien ganaria un concurso de beber cervezas y "shots" de chichaito entre Tito Rojas, "El Cano" Estremera y Pellin Rodriguez circa 1962?
OEM: Esta es el tipo de preguntas que no nos molestamos en atender... además nos parece que el Cano y Tito tenían como 5 años en ese entonces.
NBC: Ahora que el mundo mas "mainstream" se esta percatando de que ustedes existen, cual es la oferta mas extra~a y/o descabellada que les han hecho? Puede ser sobre tocar en vivo en algun lugar, o para usar su musica en algun programa, anuncio o proyecto, etc.
OEM: Hacer trabajos para ciertos bancos casi de gratis, y ofrecimientos para tocar enactividades de partídos políticos. Nada del otro mundo, pero semanalmente recibimos una que otra comunicación loca de la gente. Buen material pa componer. Tratamos de movernos mucho en cosas que son privadas para así no quemarnos encerrados en esta islita. Cuando nos contactan para usar nuestra música buscamos un punto medio en el que veamos que ambas partes estan comprometidas. Creo que hay un documental de Trannys de Chicago en el cual sale música de nosotros... Al igual que un n uevo corto titulado "Gabi". Al igual que la película "Elite" con Denise Quiñones etc etc.... hasta un trato con un programa de caballos.
NBC: Tienen shows programados para lo que queda de 2011 o principios de 2012 ? Cuando? Pa donde van? Necesitan "roadies"?
OEM: Tocamos sábado 24 en La Respuesta junto a Jamsha el Putipuerko, luego tenemos varias cosas por el lau.... esperando hasta del lanzamiento del disco. Por ahora tenemos agenda hasta febrero, y estamos cuadrando pal de cosas pa poder salir y tocar en otros países. Podríamos considerar lo de los roadies, envíen su foto y resumé a orquestaelmacabeo@gmail.com, si tiene cría.
NBC: Yo cumplo años en par de meses. En cuanto me saldria poner al Macabeo a tocar en la marquesina de casa de mi vieja? Quiero impresionar, pero a la vez encabronar, a sus vecinos.....
OEM: Si pones a Macabeo en tu marquesina... tus vecinos van a vacilar..... si pusieras a CANNIBAL CORPSE puede ser que se encabronen. Si quieren saber cuanto les cuesta escriban a la web que anteriormente les indicamos para descargar el nuevo single.
NBC: Que opinan de que El Gran Combo haya alterado un clasico puertorriquen!o porque a la gente que le hace la publicidad al Banco Popular le haya parecido una buena idea? Ustedes alguna vez harian algo asi?
OEM: El Gran Combo puede hacer lo que le de la gana con sus canciones. Nosotros no lo haríamos, es una mentira y no representa la realidad actual en la que vivimos. Además de que tenemos otras prioridades y somos de otra época... de la que no se come vianda, sino la de Double Down de Kantuchi frilled chichén.
NBC: En medio de hacerles la entrevista me di cuenta que tengo unos "munchies" cabrones. Tengo ganas de comerme una combinacion de Pepper Steak. Hay algun restaurant chino que quieran recomendarme? Donde es? Quiero lo mejor de lo mejor....
OEM: Oriental Palace, Plaza Encantada
NBC: Que musica estan escuchando actualmente? Aquellos de ustedes que contesten esta entrevista ponganos alante.
OEM: Jamsha el Putipuerko, Quartetto Cetra, Mickey Cora y Cabala "La practica hace la perfeccion", Roberto Rohena y su Apollo Sound "Apollo Sound 6", Absolution "Complete discography", Fahrenheit 451 "if i knew, then what I know now", Judas Priest "Painkiller", Chino y la Consagración, Secret Chiefs 3
NBC: Si tuvieran que hacer un "show" en Halloween en el cual se vistieran como otro artista o agrupacion y tocaran solo canciones de esa agrupacion, y las selecciones fueran El General, MC Ceja (tambien conocido como El Cejon) o el grupo para nin!os Atencion, Atencion, cual escogerian? Si no escogen, el restaurante chino que mencionaron anteriormente sera implosionado de inmediato....
OEM: Kabooooooooooooooooooooooooooom
NBC: Con que bandas o cantantes quisieran tocar y no han tocado aun? Hay algun artista o grupo con quien nunca tocarian?
OEM: Queremos tocar con Extremoduro, Cafe Tacuba, o Franco Battiato.
NBC: Cuales son los cinco mejores programas de television que, en su opinion, han existido en la television criolla?
OEM: Sunshine's cafe, Al aire libre, La cantina Budweiser, Sin editar, La Comay
NBC: Algun consejo para el ahora ex-Senador Roberto Arango? Por las calles de Rio Piedras se rumora que es un fiel lector de nuestra pagina, asi que aprovechen.
OEM: Brazilian Wax y Bleach
NBC: Algun ultimo comentario, queja, anuncio o denuncia que quieran hacer constar? Esta su ultima oportunidad de decir lo que quieran en nuestra pagina.
OEM: Escuchen a Javamusik y a el S.... les dejo sus links:
Mi relación con R.E.M. comenzó en 1987; yo tenía la edad que se tiene al cursarse el sexto grado. En firme paso hacia la pubertad, descubrí su música de la misma forma en la cual mucha gente de mi particular generación lo hizo: mediante el video promocional de la canción "The One I Love". Quizás para otros lo fué "It's The End of the World As We Know It.." o quizás "Stand". En ese mundo pre-internet y pre-celulares inteligentes, MTV básicamente controlaba la música a la cual las masas eran expuestas. R.E.M. fue la primera banda proveniente del "undeground" norteamericano que logró atrapar la atención del público "mainstream" de forma significativa.
Como estoy seguro que muchos ya sabrán, en la tarde de hoy la banda emitió un comunicado en su página oficial de internet mediante el cual anunciarón su separación definitiva, al menos como un ente creativo constante, luego de treinta años de carrera. De cierta forma esto era la crónica de una muerte anunciada. La banda siempre había dicho que habrían de disolverse en el año 2000, luego de veinte años de su formación. Obviamente, ello no ocurrió materialmente, pero metafóricamente si. Luego de que el baterista Bill Berry decidiera en 1998 que ya había sido una estrella de rock por suficiente tiempo y renunciara, la banda nunca fue la misma.
La discografía de R.E.M. es una bastante placentera para repasar. Su primer LP Murmur (1983) es considerado un clásico, y por buena razón. Aún mientras intentaban encontrar su equilibrio como banda, escribieron canciones inmortales como "Radio Free Europe" y "Talk About the Passion". El segundo, Reckoning (1984), es uno de mis favoritos, y contiene la clásica canción "South Central Rain". La banda continuó publicando discos cuya calidad osciló de buena (Fables of the Reconstruction) a excelente (Life's Rich Pageant) hasta 1988, cuando se consolidaron como estrellas internacionales con el éxito de "Green".
Luego de tomar un descanso, la banda lanzó el disco que los transformó en mega estrellas, el inolvidable Out Of Time (1990). Decidieron no salir de gira y regresar directo al estudio, lo cual redundó en su cúspide artística, Automatic For The People (1992). Este es uno de los grandes discos de música popular en los últimos veinte años. Las emotivas "Drive", "Find the River" y particularmente "Nightswimming", son magnos ejemplos de la capacidad incuestionable de esta banda de comunicar un sentimiento en 3 o 4 minutos.
Mis años de escuela superior coincidieron con el movimiento "grunge" y el retorno de R.E.M. a la instrumentación amplificada y a los escenarios. Aunque Monster (1994) y New Adventures In Hi-Fi (1995) no son considerados entre sus mejores trabajos, para mi son discos sumamente especiales. Seguramente mis vivencias durante esos años, y lo que esos discos significaron para mi, de alguna forma nublan mi criterio y me privan de objetividad. De todas formas, no me importa. Estos son discos que cualquiera interesado en la banda, aún pasajeramente, debe escuchar.
El último LP de calidad que R.E.M. lanzó lo fue Up (1998), justo después de la salida de Bill Berry. Los dos discos que le siguieron, particularmente el horrible Around The Sun (2004), me hicieron perder la fé en la banda a quien una vez creí infalíble. En 2008 lanzaron Accelerate, un disco meridianamente bueno, y este año el que resultó ser su último esfuerzo, Collapse Into Now, el cual no es necesariamente un regreso a sus mejores años. Ello no obstante, creo que sería justo decir que la banda siempre utilizó su visión artística como norte, y nunca perdió su dignidad o integridad. Si no por nada más, es por ello que todos deberíamos admirarlos y lamentar su disolución.
Me siento afortunado de haber sido joven durante los años en los cuales R.E.M. disfrutó de su cuspide artística y comercial. A fines de los ochentas y durante toda la década de los noventas, eran una de las pocas bandas "mainstream" de las cuales podías ser fanático sin sentir una sintíla de verguenza y de hecho, sentirte cool por serlo. Una gran parte de mi juventud acaba de terminar. Los extrañaré enormemente.
Luego de estar un mes y 3 días en una seudo misión de robar hogares por todo Norte América en mi bici iglesia...llego a Puerto Rico!!! Lo primero que hago al bajarme del barco (si por que no podía traer la bici iglesia en avión) es ir a capear Perco a Llorens.
Después de conseguir a mis amores, me voy al colmadito a darme pal de Heinekens y hablar mierda con los viejos. A la quinta beer ya las flacas me empiezan a explotar...y por ende la bellaquera me empieza a dar! Voy a pedir otra cerveza, cuando esta rampletera con "doobi" de como 16 años me pregunta ""mera flaco esa iglesia en la bici es tuya?" Yo en mi mente lo visualice todo en medio segundo:"le enseño la iglesia y me la clavo adentro".
Como centella fugaz, 7 minutos mas tarde me la estaba chingando. Ya se me había olvidado lo rico que siente la chocha de caserío....apreta y carnosa!! Como toa chamaka de caserio, si no usas condón no le importa un carajo, asi que me le vine adentro pa' que aprendiera una buena leccion.
Sintiéndome como todo un campeón emprendo camino pa casa y les dejo 5 gloriosas canciones para sobrevivir la carretera:
Cuando comenzamos a escribir esta página, créanlo o no, nos trazamos varias metas. La primera de ellas lo era exponer, a las 5 o 6 personas que pensamos nos habrían de leer, a artistas que entendíamos no reciben el reconocimiento y exposición que su talento merece. Segundo, contarles sobre nuestras aventuras por la vida, tanto diurna como nocturna. Tercero, tratar de fomentar la inclusión de todo tipo de persona que auspicia, contribuye o de otra forma participa del movimiento de expresión artística independiente en nuestra isla. Por último, y no por menos importante, nos propusimos fomentar la tolerancia hacia todos los distintos tipos de personas (y personajes) con quienes co-habitamos. La entrevista que leerán a continuación tiene la intención inequívoca de cumplir con éstas últimas dos.
Hace algún tiempo llevamos viendo a Ms. Camil Mon Ster en cuanto show de rock y punk al cual se nos ocurre asistir. La vemos bailar, treparse en la tarima y en general pasarla cabrón. Sin embargo, y muy a nuestro pesar, también hemos visto rokeros inseguros mirarla raro y verse incómodos con su presencia. Esto nos encabrona más que ir hasta la Colectora y que nos digan que nos vayamos porque están tirando el cuadre. Se imaginan ustedes lo aburrido que sería ir a un "show" y que todo el mundo se vea y se vista igual? No, a nosotros tampoco nos agrada esa idea. Si quieres ver algo asi vete a ver a Maná en el Choliseo, no a Las Ardillas en Nuestro Son.
Vamos a dejar una cosa bien clara: las escenas de arte y música independiente, histórica y globalmente, en gran medida se han nutrido del apoyo de las comunidades Gay, Lésbica, Bisexual y Transgénero. Las personas que viven en los márgenes de la sociedad (y el ser marginado no se reduce o limita a preferencias sexuales, a mi me decían "el diablo" en la escuela porque me gustaban los Misfits) usualmente están más dispuestos a apoyar expresiones artísticas retantes y poco convencionales. La postura oficial de Mala Vida, Buena Música es que ser homofóbico es el equivalente social a ser fanático de La Secta. Trata a la gente con respeto, y te reciprocarán totalmente. Asi que muéranse, homofóbicos.
Les dejamos con nuestra entrevista a la única e inigualable Camil Mon Ster. Aquéllos de ustedes que la han visto janguiando ahora conocerán un lado (o varios) completamente distinto de ella. Al final de la entrevista podrán ver un video con algunas escenas que forman parte del documental "The Needle", el cual será difundido por HBO durante los primeros meses de 2012, y en el cual aparece nuestra entrevistada. Esperamos lo disfruten.
NBC: Hola Camil!! Estoy seguro que muchas personas que asisten a los "shows" del movimiento de musica independiente en el area metro saben de ti, pero para aquellos que no te conocen, explica: Quien es Camil Love, de donde es, hacia donde va y cual es su mision en la tierra?
CM: Soy una mujer completa tengo polla y tengo tetas...voy hacia el Paraiso de la Peldicion pa encontrarme con Michael Jackson y Elvis Presly jajajj y mi mision en esta tierra es TRAMOLLAR A LAS ALMAS EN DESGRACIA como la tuyaaaaa!!!!
NBC: Te vemos con mucha regularidad en muchos shows de bandas locales. Cuales son tus bandas o artistas favoritos de nuestra isla? Cual es la mas que te gusta? Alguna que no te gusta o no soportes?
CM: En verdad disfruto de todas y cada vez que voy a una diferente averiguo todo de ellas porque soy nueva en esta escena. Pero mi favoritos son los nenes de Davila 666, la cancion "9:36" me la hicieron a mi pa'l 2008. Nos ponemos bien malasss :P
NBC: Quienes son los musicos y/o cantantes mas apuestos o mejores parecidos de nuestra "escena" en tu opinion?
CM: Se me calienta la chichi con... que yo toy segura que le calientan la chichi a cualkiera, son el triple papasito de Gaby Napol, el papi de Crisso y el matatán de Fernan...worrrrrkkk it Out bitches! ;)
NBC: Nosotros aqui en la oficina pensamos que tienes carisma y que todo el mundo deberia conocerte. Sabemos que tienes una trayectoria en el entretenimiento y la vida nocturna. Por favor explicanos: haz formado parte de alguna agrupacion o tropa artistica? Cual? En donde? Cuando? Cantas? Esculpes? Escribes? Raspas o Pintas?
CM: I don't care what people say, I know the truth. Enough is enough of this horse shit. I am not a freak, I was born with my freedom. Don't care me, I'll listen to my freedom. I'm a bitch, I'm a loser baby maybe I should quit. I'm a jerk, wish I had the money but I can't find work. I'm a brat, I'm a selfish punk, I really should be smacked... my parents tried until they got divorced cause I ruined their lives. I'm a Bad kid
NBC: Háblanos sobre el documental "The Needle", el cual habrá de difundir el canal HBO y en el cual apareces. De que trata? Cuando sale? Quien y como se te hizo el acercamiento para aparecer en el? Háznos el cuento completo...
CM: Baby yo stava pinchandome el culo con Biopolímeros cuando llego una chika super talentosa ( Carmen Oquendo Villar ) y se volvio loka conmigo y me ofrecio participar en su cortometraje.
"THE NEEDLE" follows a retired nurse who operates a clandestine, non-surgical beauty clinic in a working-class neighborhood of San Juan, Puerto Rico. In spite of the clientele that surrounds him -- an eclectic group ranging from families to street workers -- he decides to reach out to his estranged family over the course of a holiday season, unaware that it will force him to confront his own loneliness. The Needle (2012) has been awarded the Rockefeller Brothers Fund grant, which sponsors Nalip's LAMP program (Latino Artist Mentoring Program).
Me grabaron hasta el coño !!! jajajaj de que me acompañaron al aeropuerto cuando iba a operarme las tetas y grabaron hasta mi regreso y toa' la cuestion !!! ;)
NBC: Cuales son tus barras favoritas en Puerto Rico? Hay algun sitio que nos quieras recomendar? Recuerda que estamos pelaos porque escribir para este blog no es nada lucrativo. Si en la barra hay descuento de estudiante mejor....
CM: Ayyyy mariconas to' el mundo sabe que el CAFESITO DE LA PELDICION era la barra mas fabulosa donde se podia tramollar a to' el mundo LALALALALALGAAGAGAG. Pero ahora mesmo la barra mas economica pal tramolleo es Camila's Pub en Santurce no hay machineo que le rete...work it auchhhh!!! :D
NBC: Que opinas sobre la tendencia reciente en muchos estados respecto a legalizar el matrimonio entre parejas del mismo sexo? Estas a favor o en contra? Nosotros en Mala Vida, Buena Musica promovemos la igualdad y repudiamos el discrimen, asi que cuidaitooooo.......
CM: TO EL MUNDO TIENE EL DERECHO DE JODERSE LA VIDA POR IGUAL!!! ;)
NBC: Una de nuestras colaboradoras, Ms. Xoxa Rok, dice que ella es mas jeva y mas glamorosa que tu? Que le dices? No es por na', pero si yo fuera tu no le aguanto esas pendejases....
CM: Quiennn??? Chocha Rok kuajaja, las que son bellas no tienen que compararse con nadie mi alma, lo saben y lo trabajan siempre!!! Auchhhh!!!
NBC: Hoy en dia hay muchos hombre que se hacen llamar "metrosexuales". Que piensas de esa moda? A ti como te gustan? Metrosexuales bien "clean cut" o te gustan los machos machos "a lo bruto"?
CM: Mi amort si el diablo anda en G-stro por ahi....lol . A mi me gustan los Happy Medium mmmm con los cojones bien grandes. Ups! mi marido Yeyo sabe como ehhh! 3:)
NBC: Hay algun artista que adoras pero que te da verguenzita admitirlo? Cual? Si nos dices los tuyos nosotros te decimos los nuestros.....pero dale tu primero, brega.
NBC: Hay algun regimen de nutricion o ejercicios que sigues para mantenerte en forma y regia?
CM: Siiiii !!!! se llama la dieta Kimby Hope! La encuentras en los Supermercados Colectoraaaa!!!!! crack crack crack crack O.O
NBC: Recientemente se publico un articulo en nuestra pagina sobre los trios amorosos. Tu que piensas? A favor o en contra?
CM: Mi alma tengo testigos... Cuando empece a janguiar en Rio [Piedras] yo era una sensacion en el Vidy's, un dia habia un corillo de chamakitos, SIETE en el balconcito tirandome fotos y jodiendo. Eran unos chamakitos de esos que se pasan haciendo el escupinazo con el Paco Paco, y como fue que terminamos en las escaleras de mi apartment y cuando voy abrir la puerta se me caen la llaves y el apt. de abajo no estaba alquilao, por eso te digo que tengo testigo de que andaba con 7. Me cojieron en las escaleras como a mi hija la Adi que la cojen en toa's la marquesinas de Rio kuajajajajajajaajajaj y con el sol y el makeup en las orejas :D
NBC: Tienes planes para retomar tu carrera artistica aqui en Puerto Rico? Cuando? Que vas a hacer?
CM: mmm putiar todavia esta vigente!
NBC: Hace varios meses fuimos al cumpleaños de Fofé en La Respuesta y te vimos subirte a la tarima a bailar durante la canción "Tetas Ortopédicas". Eso fue planificado o te subistes porque tu eres Camil Love y tienes derecho de hacerlo? Cualquiera de las dos es válida....
CM: Yo y mi hija la Adelina somos las mas bellas y las mas fabulosas y hacemos eso de show en show asi que tenemos un chowchow! :P
NBC: Ultimas palabras para tu publico Camil? Puedes decir ahora lo que te de la gana....
CM: Chupa y mama que c derrama, en el coño tengo flores, soy como la Pantoja: polla que veo, polla que se me antoja, Dont be a Drag just be a Queen y to' esto es pa' los Haters que son bien VENIDOS la envidia es mala eldahhhh!!! ;D
Los colaboradores de ésta humilde página tenemos mucha suerte. Además de vivir en el paraíso caribeño, dedicar nuestras vidas a hacer fechorías y a escuchar rokanrol, estamos rodeados por artistas de gran talento y destreza. No nos referimos solo a músicos, sino también a muchos otros artesanos del buen gusto y las malas costumbres. Uno de ellos, el caballero conocido como Dede Ene P.V., es un buen amigo de todos nosotros y un cinematógrafo de cuatro pares de cojones. El tipo es como un Rey Mago rokero que siempre tiene algún obsequio que nos vuela la cabeza y nos pompea. Lo consideramos, aunque sea extra oficialmente, el sexto integrante de nuestro corillo de la perdición.
En esta ocasión, nos brinda sumo placer poder presentarles el video que verán a continuación. Se trata del video promocional para la canción "Letal", una de las mejores contenidas en el disco debut de larga duración de una de las agrupaciones más cabronas que jamás haya salido de P.R., Los Vigilantes. Si no han comprado este disco aún, déjen de perder el tiempo leyendo nuestra página y salgan a buscarlo de inmediato. No estamos cool con la piratería del trabajo de artistas locales, así que no sean huelebichos. Estos tipos tienen cosas que pagar y se van de "tour" por Europa en Octubre, así que jueguen pa'l equipo coño. Miren lo flaquito que está el pobre Pepe (guitarrista de Los Vigis). Esto se lo atribuímos al fenómeno de la piratería. Pirateen a Radiohead o algo así, ya esos cabrones están podríos de chavos.
Esperamos que disfruten el video. Gracias a Dede Ene P.V., y por supuesto, a Los Vigilantes.
Créditos: Director Dede Ene PV, Director de Fotografia Chu Martinez, Editor Benoit Gabriel, FX Javi Matura, Productor Pepe Carballido. Inspirado en la pelicula Maniac, la familia Manson y los giallos italianos. Slovenly Records.
Este pasado sábado 17 de septiembre comenzó inocente e inócuamente. Xoxa Rok pasó por la oficina a eso de las 4pm, encontrándo a YositomoWiskisito y a este que les escribe enfrascados en un aguerrido partido de Mortal Kombat en el Sega Génesis que tenemos en la oficina. Llevábamos desde la 1pm fumando, escuchando discos y jugando. Cuando llego Xoxa estábamos tan arrebataos y envueltos que ni nos dimos cuenta que habíamos dejado la puerta abierta de par en par, y de que la Rok estaba parada al lado nuestro, mirándonos fijamente. Luego de gritar "esto es un asalto!!" y asustarnos bien cabrón, nos invitó a ir a dar una vuelta con ella en su tres potes.
Tanto Xoxa como nosotros estábamos pelaos, ya que estamos llegando a fin de mes. Yositomo y yo queríamos chequiar nuestras cuentas a ver si quedaba alguito en ellas, así que nos imaginamos que nuestra primera parada sería una ATH o algo así. Muy por el contrario. Nos trasladamos hasta la casa de un "amigo" de Xoxa, frente a cuya casa se estacionó. Instruidos a quedarnos en el carro, observamos en silencio como se pintó los labios, se abrió un botón de su blusa y se quitó el sostén, el cual guardó en la gaveta del auto. Acto seguido entró a la residencia, cuya puerta le fue abierta por un caballero sesentón. Luego de media hora de esperar en el carro escuchando una compilación de Psychedelic Furs, nuestra amiga salió toda esmorusada y con el lápiz labial destrozado. Tan pronto como se montó le pregunté que carajos había hecho. Xoxa se sacó $80 de su zapato y dijo: "un fatality". Que puede uno responder a eso? Supongo que el fin justifica los medios....
Xoxa nos transportó hacia la zona santurcina; todos estábamos de buen humor, tirándonos fotos con los chavos que la prostitución de nuestra amiga, y por ende de la poca moral colectiva que nos queda, nos produjo. Buscamos estacionamiento entre las calles y nos adentramos en el magno evento de arte urbano callejero denominado Santurce Es Ley. No tenía muy claro que podía esperar, pero mientras caminábamos hacia la calle Cerra, Xoxa nos explicó que el festival, el cual está en su tercera edición, celebra toda aquélla expresión artística que contiene el ahora vibrante sector sanjuanero. Empiezo por decir que aquél o aquéllas personas que hayan inventado este evento merecen un homenaje o condecoración de alguna índole. Esto fue una genial idea.
Santurce Es Ley busca resaltar la comunidad artística (la cual se compone no solo de artistas, sino también del público que fielmente los patrocina) que prolifera en el sector. Desde las 12pm del sábado decenas de artistas plásticos y/o visuales se tiraron a la calle a trabajar, convirtiendo paredes, propiedades inmuebles y cualquier otra superficie fija en instalaciones y piezas de arte. Ya cayendo la noche, en muchos de los comercios del área se presentaron grupos musicales locales de renombre, se proyectaron cortometrajes, etc. Además, se dió espacio a vendedores ambulantes, artesanos, artistas, fritoleros y pincheros para hacer par de pesitos extra. Actividades como ésta no solamente estimulan a los artistas y a los amantes del arte, sino que fomentan el comercio en un área urbana que durante los últimos veinte años había quedado en el olvido relativo. Basado en lo que observé durante la noche, el evento sirve también para fomentar la unión y sana convivencia entre la comunidad artística y la comunidad de inmigrantes dominicanos que llaman a Santurce casa. Esto solo puede redundar en algo positivo. Todos los colaboradores de Mala Vida, Buena Música nos quitamos nuestros respectivos sombreros ante los organizadores del evento.
Ya en la calle Cerra nos quedamos bobos viendo artistas talentosos haciendo lo suyo, pintando murales, instalaciones de luces y hasta "performance art" en plena acera. De inmediato se respiró la buena vibra y nos confundimos entre las masas. Por momentos se me perdían Yositomo y Xoxa, solo para encontrarlos nuevamente al cabo de varios minutos, inmiscuidos en conversación con otros escritores, bloggeros, músicos, escultores, etc. Nos hartamos de cerveza, y nos fumamos alguito aqui y allá para mantener el ritmo del asunto. Xoxa usó sus poderes de seducción nuevamente, y consiguió dos rolas y media, las cuales compartimos luego de comernos varias frituras con Medalla. Era temprano aún, pero dada nuestra contentura y considerado el coctél tóxico que habíamos ingerido, a las 7 u 8pm estábamos bien "wild" y completamente indomables.
Pasadas las 8pm una de nuestras bandas favoritas, Los Vigilantes, se subió a la tarima auspiciada por Scion, donde tocaron un enérgico "set" de una hora de duración, aproximádamente. Desafortunadamente el sonidista traicionó a los muchachos, asi que no fue el mejor espectáculo que los hemos visto tocar. Sin embargo, siempre le meten con energía, asi que no hubo desilusiones de ningún tipo. Ya después de las 10pm, Orquesta El Macabeo nos llevó a otro nivel completamente, metiéndole bien cabrón como siempre lo hacen. Nunca había escuchado una orquesta de salsa en vivo mientras "roliando", y tengo que decir que no estuvo nada mal. A lo mejor los chamaquitos de hoy en día deben tratar eso en lugar de escuchar a DeadMouse, o Butcherettes o una mierda de esas que les carcome el espiritu y el intelecto.
En resumidas cuentas, la pasamos cabrón de principio a fin. Teníamos pensado caerle al evento de Hello! Seahorse que se celebraba en La Respuesta (queríamos ver el debut de Alegría Rampante y curiosiar), pero en última instancia se nos hizo imposible liberarnos del agarre de una fiesta tan buena. Nos fuimos como a las 12am, pero estuvimos fácilmente una hora caminando por calles oscuras, tratando de encontrar el carrito de Xoxa. Para el próximo año, tenemos que hacer un punto de anotar el nombre de la calle donde nos estacionemos. Ello no obstante, todo lo que experimentamos anoche se resume en cuatro simples palabras: SANTURCE ES LEY, PUÑETA!!!!
Nos despedimos con varias fotos tomadas por Yositomo durante sus andanzas. Si no fueron, miren lo que se perdieron. Esperamos que para la proxima se animen.
En Puerto Rico es raro el hecho de que una banda, digamos de "rock", se convierta en un acto popular. Las masas (y sus medios) parecen tener espacio para degustar la música de una sola a la vez: este año le tocó a Sie7e y antes vino Sí Señor, Zorro Viejo, Circo (con pinzas), Viva Nativa, El Grupo Al Garete y La Secta All-Star, etc.* Pero ninguno ha logrado convertirse en un fenómeno como Fiel A La Vega. En el 1996, mientras el mundo escuchaba el "Wannabe" de las Spice Girls, en Puerto Rico cantábamos "El Wanabí". Este fue el himno que propulsó a Fiel A La Vega al estrellato local como a ninguna otra banda de rock puertorriqueña y la canción que me hacía sentir como un extraño entre mis compañeros de la high.
Si encendías la televisión, ahí estaba Fiel A La Vega cantando "El Wanabí"; si ibas a Plaza Las Américas, en las tiendas se escuchaba a Fiel A La Vega cantando "El Wanabí"; si salías a una fiesta ahí estaba Fiel A La Vega - ya sea en persona o en CD - cantando "El Wanabí". Un tema sobre la superación personal - sobre #echarpalante - acompañado de una melodía amena y un coro para cantar juntos a todo pulmón. Claro, yo escuchaba mucho rock para entonces (Weezer, Smashing Pumpkins y Oasis entre mis favoritos al momento) y esto no era rock - pero bueno, la popularidad del grupo entre mis amigos me intrigaba lo suficiente como para darles una oportunidad a sus canciones. Si habían logrado escribir una canción decente, seguramente tendrían más que ofrecer... ¿No?
No. "El Wanabí" es - aparte de una de las razones por la cual se inventó Napster - una fuente de buena voluntad que protege a la banda de las peores sentencias en su contra.** Pero que no quede duda alguna: Fiel A La Vega es una de las peores agrupaciones de rock que se ha escuchado en este pequeño país - y por ende, digna de su propio espacio dentro de una edición de la columna "Bandas Que No Nos Gustan". No hay mas que considerar los otros diez temas dentro del disco debut del grupo para llegar a dicha conclusión.
"Salimos de aquí" abre la discografía de Fiel A La Vega "not with a bang, but with a whimper." Es una canción que no quiere empezar - pero una vez comienza, no encuentra como terminarse. A través de unos largos seis minutos y medio - y como ocho variaciones musicales distintas, por no decir "pedazos de canción" - Tito Auger nos describe de dónde fue que salieron él y sus secuaces. El detalle es que nunca nos dijeron cómo volverlos a meter allí. Igual de extensa, pero aún más trillada es la siguiente canción "Las Flores de Emilio", donde el arma secreta de la banda se empieza a perfilar. Se trata de Papo Román en las congas, elemento musical que habrá convencido a muchos de que el grupo era innovador, sofisticado y talentoso. Pero igual que cuando Maná incluyó percusionistas adicionales en su disco Unplugged para darle más dimensión a la batería de Alex, Papo sirve su función de rellenar, mientras le quita impacto a la instrumentación tradicional del rock que es la base para estas canciones.
"Mil Canciones", la primera "balada" del disco, no hace más que recordarme lo monótona que es la voz de Auger y de su falta de personalidad en general como cantante y líder del grupo. Entre platitudes, observaciones obtusas y diarreas mentales que asustarían hasta a Alanis Morissette, Tito dice mucho, pero no hace camino al cantar. Le sigue a ésta quizás el momento más revelador del disco, cuando Fiel A La Vega intenta sonar a una banda de punk de la época - así tipo Green Day. Quizás no muchos recuerden el tema "Nada", en el que Tito recita poesía de libreta de secundaria ("En la portada de tus ansias, brilla el muerto convencido, que entre el fuego y el camino, marcha el alma del sencillo") mientras una banda de covers practica su tema favorito de Dookie para tocar en el "Welcome Party" del colegio. Los Caramelos de Cianuro jamás han sonado tan mal. Y es que en su minuto con cuarenta y ocho segundos "Nada" no hace nada de sentido. Menos sentido hace dentro de un disco en el cual la mayoría de los temas sobrepasan los seis minutos de duración.
Podría ser que a la banda se le hacía difícil contener todo su "rock" en pocos minutos, prefiriendo esparcirlo a través de sus famosos "jammeos" de conga-rock. ¿Pero entonces cual es la excusa para "Los Superhéroes"? En el tema, Auger se imagina a un Puerto Rico que ni los Super-Amigos pueden salvar (o sea, el actual). El concepto en sí podría trabajarse de una manera "cool", quizás en manos de un compositor más experimentado en este tipo de canción como Fernando Castro de Los Niños Estelares. Sin embargo, Fiel A La Vega debió abandonarla tan pronto se escribieron líneas como: "La Mujer Maravilla se fue ayer pa' San Juan, por orden Federal a bregar con la ola criminal. Con su avión invisible y su cuerpo comible, ella iba a llegar y que todo arreglar" y aún peor, "Y cojiendo cupones está el Hombre Nuclear, Batichica te hace precio en el Doral, el Pinguino es mas popular que Rolando Barral y Hulk esta dando aeróbicos en la capital". De letras como esas ni el Chapulín podrá ayudarnos.
La realidad es que luego de esa aberración musical no debimos haber escuchado más nada de Fiel A La Vega. Con estas cinco canciones debió haber sido suficiente. Pero NOOOOOOOOOO... Teníamos que llegar hasta "El Wanabí" y adoptarla como nuestro segundo himno extra-oficial.*** El grupo habrá hecho historia con un tema, pero de la misma manera la historia conserva mucha más evidencia en contra de la banda y su supuesto talento musical (busquen "Bla, Bla, Bla" de A Quien Pueda Interesar, "Hay que edificar" de La Prosperidad y "Turisticamente Bien" de Equilibrio). No es buen indicio que el mejor material que publicaron luego de su debut se reduce a temas escritos por compositores más reconocidos y talentosos que Fiel A La Vega. Además dudo que hoy en día aún la juventud recurra a una copia de El Concierto Acústico para escuchar "Buscando Guayaba", "Ojalá" o "Boricua en la luna".
Lo que sí ocurre hoy día con la banda, y principalmente Auger, es que su música continúa aliada al movimiento pseudo-político del cantautor puertorriqueño, que es más o menos la misma estrategia que siguió Hector "El Father" al "convertirse al cristianismo". Allí con su corillo siempre tendrá a un público que se conforme con una imagen que le reafirme su pensar, sin mucha consideración por la calidad del proyecto en sí. Además se ofreció en estos meses un "taller intensivo de composición lírica" en donde el reconocido cantante "compartió sus secretos" por $350. Después de todo, nosotros podremos vivir sin "Nada", pero Tito necesita comer. ------ Como un aparte personal, comparto con ustedes el recuerdo del segundo "talent show" en el cual tuve la valentía de participar durante mis años de secundaria. Para entonces tocaba el bajo en una agrupación de rock; éramos cuatro, con la hermana menor de nuestro cantante y guitarrista a cargo de los teclados. Habíamos preparado una versión competente de "La Ciudad de la Furia" de Soda Stereo, basándonos en la interpretación del grupo en vivo en El Último Concierto A. Nos fue bien esa noche, con los estudiantes de intercambio argentinos (no lo planificamos) abrazándonos por haberle hecho justicia el tema dentro de nuestras habilidades. Pero esa noche también se presentó una banda de otro colegio - una anomalía para este evento - que según recuerdo, terminó ganando el primer premio. El público cantaba los coros junto a ellos y al final de su presentación, recibieron un fuerte aplauso mientras aireaban la bandera de Puerto Rico en el escenario. ¿Cuál había sido su selección? ¡Fiel A La Vega, por supuesto!
El guitarrista de aquella banda contrincante, inspirado en su juventud por la música de Tito Auger y los demás Fiel A La Vegans, pasó a ser el guitarrista de Black Guayaba - cosechando éxitos en la radio local y hasta ganando un Grammy. Y yo, entre otras cosas, me convertí en el editor de PuertoRicoIndie.com. Así que ustedes me dirán... ¿a la larga, quién salió ganando?
Notas:
* Robi no cuenta por muchas razones, entre éstas porque es ex-Menudo, habla raro, nació en New York y porque yo lo digo.
** Tampoco puedes decir que te gusta la música de Rucco Gandía y Radio Pirata porque tolerabas el uso del tema "Ángel de la Guarda" en un anuncio de televisión.
*** Primero viene "Los Colores De Mi Tierra (Pinta Tu Vida)" del anuncio de Harris Paints y luego le sigue "La Borinqueña" de Lola Rodríguez de Tió.
Alguien canto alguna vez: "quiero lamer la arenilla de tus axilas" y ese dia entendi que la soledad no existe para mi cuando tengo una axila donde cobijarme. Un sobaco, cueva de calores carnivoros con escencia a viandas frescas de la tierra, tan frescas que apesta a mineral puro, agua definitiva y pliegues diminutos de piel nacida para hacer sentir bien al otro.
Voy contando tus costillas con la punta de la lengua hasta que vibra una mariposa en mi entrepierna percatandome del gusto a miel y sales de tu gota, sudor q va bajando desde el cielo peludo q vive debajo de tus brazos.
Un pinchazo en la sien me saca de este mundo y mis cejas tiemblan porque concentro los musculos enteros de mi cara en el placer facial de lamerte el costado de tus tetillas, cosquillas de vellos en el lado de mis ojos, olor que asfixia y me hace tragar hondo.
Como me encienden las axilas. De hombre o de mujer, la de hombre porque me intoxica en un estado de vellos alterados incontrolable. Parezco un erizo, toda hecha de puntas cuando duermo la cara entera oliendo y lamiendo con besitos changos y mordidas enfermas. Se me olvida el resto del cuerpo y cuando logro despegarme me descubro penetrada por y sobre ti, apretada con tu carne caliente y dura por el sobaco de entre mis piernas, emburrada hasta el punto G, llorando a lagrimas vivas por la boca vaporosa que vive debajo de mi ombligo y tu, asi como te pones, q me encanta.
Me comes la sal de los sobacos y dices que saben xoxa, me encanta que me comas por el lado de las tetas y rozandome de labios camino de costado y pubis, que ensalses tu lengua en mi verguenza para que yo quede al borde del delirio.
Comerse por los sobacos es toda una experiencia. Si nunca lo has probado, te queda recomendado... te sera como el recuerdo de un primer concierto, enamoramiento fatal q te vuela la tapa de los cesos, sexo clandestino q no se olvida jamas.
En homenaje... les muestro una joya perturbante de este grupo Barcelones: Hidrogenesse, el tema "enamorados", q no se chupa los sobacos en el video pero me causa la misma sensacion cada vez q revivo el recuerdo de yo viviendo en los tuyos.
Tengo los pezones rosa. Soy curiosa y me toco los pezones cuando me intriga la experiencia de joder cualquier bella relacion de amor en la que me inmiscuyo de vez en cuando. Varias veces he sido fiel servidora al deseo y caigo en la trampa de los tercetos (threesomes)...
Que adrenalina! Que calenturas! Fuego uterino de tan solo recordar, imaginar, ansiar que suceda el encuentro carnal de tres bestias beyakas retorciendose los unos a los otros en un enjambre de lenguas, olores, calores y escalofrios, caldos frios y calientes de pie a cabeza, sudor y orgasmos.
La pena que me da es que al final del embrujo de lujurias serpentinas, alguien jode la fiesta de meses con la cabroneria de los putos celos y el concepto cabron de la pertenencia. Del soy tuya y tu eres mio. La comparacion y las inseguridades, el secapotrancas de no poder bregar con que en cualquier momento y por instantes naturales se goza mas con uno que con el otro.
A mi me gusta mirar a mis parejas derramandose los unos sobre los otros, me encanta si son dos hombres que juntan las pingas para colorearme los labios con babitas santas de cristal de baba, resina plateada desde los cojones hinchados de dos machos resabiosos. Ese momento de comunion sexual, apertura de compuertas entre ellos, apertura de mis labios para saborear las dos cabezas que se juntan en mi boca, es motivo suficiente para sentir la gota caer en el talon de mis pies, las gotas de nectar vaginal que van cayendo mientras yo estando de rodillas y mamando.
Nada como admirar la vulva de una amiga engrosada con el miembro venoso de mi novio, me ciego ante semejante cuadro y corro con la trompa de mis bembes la joya habichueluda de semejante flor. Ahi cuando ella tiembla, chupo el coito ardiente y mis pezones rosa se convierten en linternas de estrellitas, vuelvo a nacer de gusto...
Justo cuando con los ojos cerrados satisfecha, llena y extasiada... alguien se quita porque no puede bregar con tanto gusto. Tanto gusto q disgusta pq algun chip de la conciencia dicta que las relaciones alternativas son obra del diablo, un brochazo purpura en la burbuja cursi del amor.
Que pendéja es la gente... ni que por chicharse al tercero en caracter de segundo, te fueras a convertir en cucaracha!
Hoy Jimmy-Bobby, quien llegó ayer de Miami, me llamó desde una gasolinera en alguna parte de Carolina. Comenzó a decirme algo con voz de pánico, y en ese momento se me ocurrió la idea para escribir esta pieza. Le colgué en medio de su primera oración e inmediatamente comenzé a hacer apuntes en una libreta, para que no se me olvidara la idea. El cabrón de Jimmy siguió llamando, así que desconecté el teléfono del enchufe. Que mucho jode ese tipo. No se que carajos quería....algo sobre un asalto. Anyways....
Todo el mundo tiene un talón de aquiles. Patita coja, debilidad...llámalo como prefieras. Lo cierto es que siempre hay algo en este mundo que te debilita. Para algunos son las drogas, para otros el alcohol, para unos la lujuria o quizás la glotonería. En mi caso son todas las anteriores, pero hay otra cosa que también me pone las manos sudorosas, altera mi presión arterial y debilita mis rodillas: los conciertos.
Empezé a ir a conciertos a los ocho años, cuando fui con un panita y su "babysitter" a ver a Huey Lewis & the News en el Coliseo Roberto Clemente. Después de eso yo era el único chamaquito de mi escuela que iba a ver a cuanta mierda de banda de rock venía a Puerto Rico en los ochentas (fui a ver a .38 Special y Kansas en cuarto grado; no me arrepiento). Mi cuarto estaba forrado de posters de Iron Maiden, Dio, Ozzy y muchos otros metaleros legendarios. Más grandecito ya en los noventas, vi muchas bandas locales y extranjeras que tocaban muchos tipos de rock y otras músicas. Ahora soy mucho más huelebicho y escojo minuciosamente lo que quiero ver, ya que ahora tengo lo que llaman "discernimiento". Pero lo cierto es que prefiero ver una banda tocar en vivo, aunque sea una mierda, que inmiscuirme en cualquier otro escenario social.
Luego de apagar mi celular para que Jimmy me dejara pensar, procedí a enumerar todos los conciertos a los que he ido en mi vida. Sumaron más de lo que yo mismo estimaba; me tardó un rato hacer mi lista. Hice mi mejor esfuerzo por identificar los mejores que he visto musicalmente, pero en realidad estos son los conciertos de los cuales mejor me acuerdo, o en los cuales mejor la pasé. Los dejo con mi lista, la mamá de Jimmy está histérica tocando en la puerta de la oficina. Que carajos habrá hecho ahora??
1 - Pantera: Coliseo Rubén Rodríguez, Bayamón, PR - Ok, este concierto se dió en Diciembre de 1993, yo estaba en undécimo grado. Recuerdo que fué día de semana y un pana y yo salimos de la escuela y mi vieja nos dejó en los predios del Complejo Deportivo de Bayamón alrededor de las 2pm. Como antes era la costumbre, todos los otros perdedores que iban a ver a Pantera comenzaron a aglomerarse desde temprano en el lugar. Lo que prosiguió fueron varias horas de fumar yerba, beber cervezas calientes que comprábamos en una gasolinera que había al lado del coliseo y tener la "perse" por que los cacos de Virgilo Dávila te podían robar tu taquilla. A la hora que abrieron los portones, ya mi pana y yo estábamos más jendíos de lo que un adolescente jamás debe estar. La banda que abrió, una horrible banda de metal local llamada Powelord, es la única banda que me ha hecho quedarme dormido en un concierto. Después vino Pantera y nos despertó a todos con dos horas de metal y violencia. En serio, en ese concierto sacaron a par de gente en camilla. Lección: Si te vas a tirar el "stagedive", asegurate que los cabrones que se supone que te agarren no salgan todos corriendo cuando ya estás en el aire.
2. Urge Overkill/Meat Puppets: Festival Villa Del Groove, Anfiteatro Tito Puente, San Juan, PR: Este show fue uno de los mejores que he visto en mi vida, el segundo dia de un festival "Lollapalooza style" que se tiró Coors' Light en Junio de 1994. La idea era traer bandas diversas que tocaran en este festival, para darle a la juventud local una propuesta musical distinta. Recuerdo que la primera noche tuvo como "headliner" a la banda de reggae Inner Circle. Ese dia la cogí bién "heavy", asi que no recuerdo quien carajos más tocó. Al día siguiente vi a Meat Puppets y Urge Overkill tocar ante menos de 2,000 personas. Amaba esas bandas y no podía creer mi suerte de que viniesen a Puerto Rico. Pena que no hayan fotos ni videos de esas noches en internet.
3. NOFX: The Arena at Pier 10, San Juan,PR - De este concierto, efectuado en alg momento del año 2002, no tengo absolutamente ninguna memoria. Se que fuí porque los panas que fueron conmigo me lo aseguran, y porque tengo la taquilla para comprobarlo. No puedo decirles si la banda tocó bien o no, eso no lo recuerdo. No soy fanático de NOFX realmente, no me encantan esas bandas de punk californiano de los noventas. Sin embargo, precisamente porque no recuerdo nada es que estoy seguro de que debo haberla pasado cabrón. A veces los mejores recuerdos son los que no se tienen.
No encontré videos de NOFX en este concierto, pero aquí les dejo uno de los Kabezudos de Villa Bajo, uno de los actos de apertura de esa noche. RIP Chepi...
4. Metallica - Estadio Hiram Bithorn, San Juan,PR - Este concierto fué una de las grandes desilusiones de mi vida. El 29 de abril de 1993 Metallica vino a PR a tocar un concierto, ya finalizando su gira mundial para promocionar el "Black Album". Ofrecieron centenares de espectáculos en muchísimas ciudades entre 1991 y 1993. Excepto aquí. Luego de anunciar el "show" dos o tres meses antes, y vender las taquillas a $50 (un cojón de chavos en 1993), no tocaron por la inclemente lluvia que cayó sobre el área metro ese día. Sin embargo, en lugar de cancelar el concierto, permitieron que miles de personas se congregaran frente a la tarima y vieran una limosina blanca entrar al estadio. Luego de prometernos por horas que la banda saldría a tocar en cualquier momento, a las 11pm nos dijeron que el evento sería cancelado y se formo un espectacular motin. Los guardias me persiguieron hasta la salída porque el corillo con el que andába comenzó a romper los asientos plásticos del estadio. Justo antes del motin, se nos informó que la banda estába a favor nuestro y que recalendarizarían el concierto para una fecha cercana. La fecha fue tán cercana como el año 2010. No fui a ese concierto, toda vez que la poca fé que me quedaba en Metallica, después de esa noche en 1993, fue sodomizada y asesinada por su discografía post 1996.
5 - Kiss: Coliseo Roberto Clemente, San Juan, PR: Este fué uno de los "tours" que hicieron los integrantes originales de Kiss en 1999, cuando ya el trensito del éxito de su reunión estaba quedándose sin gasolina. Estaban promocionando una churra de disco llamada "Psycho Circus" y la tarima reflejaba el arte de la portada del disco. Además, se les ocurrió la grandiosa idea de poner dos pantallas 3D a cada lado de la tarima. En distintos puntos del "show", se te instruía a ponerte tus gafitas de cartón y enfocarte en las pantallas. Se nos deleitó con imágenes tan creativas como Ace Frehley tirándote con una bola, Paul Stanley soltando murciélagos o palomas o Peter Criss haciendo piruetas con sus palitos de batería. Mi mejor amigo y yo fuimos al show armados con seis motos y nos hartamos de Medallas y Piñas Coladas con ron. El tipo que estaba al lado de nosotros, un tipo de cuarenta y pico de años, nos cachetió la yerba a cambio de cervezas durante el set de Puya, quien abrió el concierto. Al cabrón se le habían perdido sus gafas entrando, y nos quitaba las nuestras para ver las pantallas 3D. Después de la tercera o cuarta canción de Kiss, el tipo arrancó pa'l carajo, despidiéndose con: "Me voy polque la Doña se encojona, vite...." Eso es lo que llaman un boricua bestial, supongo. Ahi les dejo un videito pirata de ese show, pa' que rememoren conmigo.
Anoche Jimmy-Bobby salía de viaje. Desde hace varias semanas había estado jodiéndonos a todos para que le diéramos una "ride" para el aeropuerto en la noche de su partida. Como era de esperarse, todo el mundo "pichó" y terminé yo haciéndole el favor. Siendo ello así, me personé a casa de mi consorte a eso de las 7pm (el vuelo salía a las 9:30pm), y me estacioné frente al edificio. El muy cabrón me tuvo media hora esperando en mi carro, sin contestar ninguna de mis llamadas. Siempre es la misma mierda. Por eso todo el mundo le saca el cuerpo a darle pon a Jimmy.
Cuando finalmente contestó, me informó que estaba terminando de empacar y que estaríamos de camino en algunos minutos. En medio de mi espera me llamó YositomoWiskisito, quien llevaba todo el día limpiando la oficina, ordenando nuestros discos, hirviendo nuestras pipas y pinchos para sacarles la resina, etc. Yositomo estaba, audiblemente, en estado de exaltación y con una pavera cabrona. Luego de preguntarle repetidamente que le pasaba, finalmente pudo informarme el motivo de su emoción: "Xoxa Rok nos invitó a su casa!!".
Aquéllos de ustedes que leen nuestra página, seguramente estarán al tanto de la personalidad misteriosa de nuestra colega Xoxa. Aunque sólo ha contribuido algunas pocas piezas, estas son las que generan las reacciones mas apasionadas. Nuestro buzón de correo eletrónico y de nuestra cuenta de Facebook siempre contienen alguna nota profesando lujuria o amor por Ms. Rok. Estas notas nunca son contestadas, ya que Xoxa pasa muy poco tiempo en nuestra oficina. Ninguno de nosotros sabía donde vivía. Somos compañeros de trabajo, por lo cual muchas de nuestras conversaciones con ella se limitan al tema de la música. El prospecto de culminar todo ese misterio motivó nuestro interés en ir a visitarla.
El cabroncito de Jimmy no bajó hasta las 8pm, por lo cual lo llevé al aeropuerto a una velocidad digna de una persecusión policiaca. Le abrí la puerta del pasajero frente al área de salidas del aeropuerto, lo empujé y sin despedirme arranqué a toda prisa hacia la oficina, para recoger a Yositomo. Agraciadamente, Yositomo es una persona muy organizada, por lo cual ya había comprado bebidas y cigarrillos. Nuestro "dealer" está hospitalizado con una hinchazón testicular hace varios días y el tipo que cubre su ruta no contestó el teléfono. Teníamos yerba pero nada de lo fuerte, asi que partimos para casa de Xoxa fumando y escuchando un disquito de King Tubby. Queríamos ponernos bien Judas Priest, pero todo tendía a indicar que la noche iba a estar totalmente Peter Tosh.
Luego de dar vueltas por un área de residencias por casi media hora, finalmente logramos decifrar las direcciones que Xoxa le envió por texto a Yositomo y nos estacionamos frente a una casa. La propiedad estaba totalmente a oscuras y sin señales de residentes, excepto por la música que se tocaba a alto volumen dentro de ella, la cual se escuchaba desde la acera. Xoxa no contestaba el teléfono, asi que con mucha aprensión tocamos fuertemente en una inmensa puerta de entrada.
Tras varios minutos de estar parados afuera con un bolso de hielo y varias botellas de vino tinto barato, la puerta se abrió repentinamente. Su apertura reveló a Xoxa, con su teléfono celular y un cigarrillo en la mano derecha, y una indumentaria muy particular puesta. Vestía un traje de "print" de leotardo que, en su frente, solo llegaba hasta el ombligo, unas tacas enormes y unos "panties" rojos con una corazón negro en el área púbica. Definitivamente estábamos demasiado arrebataos para bregar con algo asi de "heavy". No sabíamos mucho de ella, pero a menos de un minuto de entrar por la puerta ya la habíamos visto en pantaletas.
Nos servimos todos una copa y nos sentamos a escuchar música en la sala, tratándo de soltarnos y entrar en confianza. Luego de dos o tres copas más la conversación comenzó a fluir y se comenzaban a escuchar risas. De repente Xoxa hizó un ruido como de estornudo, y algo salió volando de sus manos, cayendo en el otro lado de su sala. Cuando me acerqué, me percaté que era un enorme saco de perico, al menos un $60. "Alguién querrá hueler??" dijo Xoxa, seguido por una malévola carcajada. Todos nos echamos a reir y dijimos que si de inmediato. Se abrieron las compuertas, los juegos han comenzado.
La noche fue una llena de copas, líneas, pinchazos y conversaciones mánicas. Xoxa controló la selección musical y nos deleitó con todo el rock gótico que disfruta escuchar en su casa. De lo que recuerdo, nos puso discos de This Mortal Coil, The Cure, Puerto Rico Flowers, Bauhaus y Joy Division. Yositomo y yo salimos de casa de Xoxa poco antes de que saliera el sol. Sin embargo, antes de irnos, Xoxa nos despidió con la siguiente frase: "Gracias por venir! Esta es su casa! Don't Fuck With Me Argentina!". Esta tipa es un personaje y medio. Hasta se disculpó por la orgía que hizo la semana pasada en la oficina.
Yositomo y yo decidimos escrachar en la oficina, ya que nos quedaba mas cerca que nuestros respectivos hogares. Nos levantamos hoy con la super depre típica de la mañana siguiente a una buena escocotá. Llevamos todo el día fumando, vegetando y escuchando música triste, tratando de volver a la vida. Hasta ahora no hemos tenido éxito, asi que lo seguiremos intentando. Por el momento les dejamos un videito, por si anoche estuvieron en las mismas que nosotros.
Para muchos músicos en los últimos años, las reuniones de bandas de rock se han convertido en la manera más certera de obtener un beneficio económico. La venta de discos ha mermado enormemente en tiempos recientes, por lo cual para muchos artistas las presentaciones en vivo se han convertido en el grueso de sus ingresos. La piratería ha cambiado el modelo de negocios para muchos; el tiempo de las ventas multi-platino es una cosa del pasado.
Esta transición ha sido especialmente difícil para aquéllos artistas que lograron éxito comercial durante las décadas previas. No es lo mismo estar acostumbrado a no tener nada, que estar acostumbrado a vivir como un pachá y repentinamente encontrar una reducción de fondos en tus cuentas. En esta última circunstancia, el artista se vé obligado a tomar medidas drásticas para evitar quedarse pelao' y mantener la buena vida que tanto le gusta. Lamentablemente, muchos sacrifican su legado y dignidad para evitar perder su mansión, su colección de carros y su costoso vicio de perico. Para bien o para mal, ello usualmente implica una reunión de la banda cuyo éxito propulsó al artista a la afluencia.
Las reuniones de bandas no necesariamente son algo bueno, particularmente cuando la banda no era tan buena en primer lugar. De igual forma, es bochornoso ver una "reunión" que solo contiene uno o dos integrantes de la banda original, o de la alineación que todo el mundo recuerda. Peor aún es el resultado de un nuevo disco de estudio, el cual únicamente tiene el efecto de joder lo que de otra forma sería un canon o legado impecable. A continuación, los cinco ejemplos más claros y contundentes de bandas que nunca se debieron haber reunido.
1 - Aerosmith: Este es el ejemplo máximo de una banda que debió haber dejado las cosas como estaban, y buscar otra cosa que hacer con sus vidas. Luego de ser una de las bandas de rock más exitosas de los años setenta, Aerosmith se comenzó a caer en cantos en 1980. Luego de reemplazar a Joe Perry y Brad Whitford con dos guitarristas desconocidos y grabar uno de los peores discos de rokanrol en la historia (el nefasto Rock and a Hard Place en 1982), en 1984 decidieron reunirse, porque ya se habían metido todos los chavos que tenían. Eventualmente fueron a rehab, donde lograron vencer sus adicciones, pero aparentemente perdieron todo su talento para componer. Lo que prosiguió fueron dos décadas de baladas pendejas, y canciones sobre chingar compuestas por "hit-makers" como Desmond Child y Marti Frederiksen. En 2011, Steven Tyler perdió hasta el recuerdo de su dignidad, sirviendo como miembro del panel de jueces de American Idol, programa televisivo escrito, dirigido, producido y creado por Satanás.
2 - The Who: No me mal entiendan, The Who son verdaderas leyendas del rock. Sin embargo, no entiendo porque insisten en seguir saliendo de gira, cuando el 50% de la alineación original de la banda está seis pies bajo tierra. Y el 50% que está todavía en el mundo de los vivos no está en muy buenas condiciones. Pete Townshend está prácticamente sordo, y si Roger Daltrey se sigue haciendo cirugías plásticas, va a tener el bicho en el cuello. Se ven bien jodíos y no suenan como The Who. Esto primordialmente se debe a que NO son The Who, sino Daltrey & Townshend tocando con una banda de músicos profesionales y pulidos. En mi opinión, nunca debieron haber continuado tocando luego de que Keith Moon murió en 1978. Luego de tomarse en descanso en 1982, ya para el 1989 regresaban a los escenarios. Desde entonces han continuado tocando intermitentemente. No entiendo porque insisten; estos tipos tienen dinero con cojones.
3 - The Smashing Pumpkins: Para los que se estén preguntando, no, esa foto no es de Billy Corgan y el cantante de Weezer con dos fanáticos. Esta foto refleja la alineación actual de Smashing Pumpkins. En serio. Luego de romper la banda en el año 2000, Billy Corgan formó una banda llamada Zwan, la cual sonaba idéntica a Smashing Pumpkins y con quien grabó un disco en 2002. En 2004 publicó un disco de solista, el cual fue un enorme fracaso (y de hecho es senda mierda). Al cabo de uno o dos meses de lanzar ese primer trabajo en solitario, anunció que estaría reuniendo a los Pumpkins. Sin embargo, no invitó a dos de los integrantes originales a regresar. Aunque si invitó al baterista original, Jimmy Chamberlin, solo tomó un año para que este mandara pa'l carajo a Mr. Corgan de forma definitiva. Todo lo que han grabado desde la "reunión", es una basura. Yo nunca fui un fanático de esta banda (me gustan par de canciones), pero la churretiada que Billy Corgan se ha dado sobre el canon y legado de los Pumpkins amerita un boycott colectivo a todos sus proyectos futuros. Decir que esta banda es Smashing Pumpkins sería tan descabellado como decir que Jimmy-Bobby y yo somos Simon and Garfunkel.
4 - Blink 182: Aquí no hay mucho que discutir, o sobre lo cual abundar. Esta mierda de banda nunca debió haber existido en primer lugar, mucho menos haberse reunido. Me pregunto que música pondrían en las tiendas Hot Topic de ello haber sido así. Estos cabrones aparentemente son como los caimanes; hay que disparárles entre los ojos para matarlos. El baterista hasta sobrevivió un accidente de avión, e incluso el consecuente fuego. Travis Barker sobrevive, pero a John Lennon lo mata un loco....este mundo está mal.
5 - El Reencuentro: Ok, ésto es una absoluta pocaverguenza. Indistintamente de que te haya gustado o no Menudo cuando eras niño, el Reencuentro no debió haberse permitido. En 1998 se juntaron par de gorditos, un ex-adicto, un abogado y dos o tres padres que incumplen con sus pensiones alimentarias, todos ex-Menudos. Vendieron como 20 noches en el Coliseo Roberto Clemente en San Juan, y pusieron a todas las doñitas calientes, cantando las canciones que hicieron de Menudo el exporte cultural puertorriqueño más grande desde el ron. Les ha ido tan bién que aún están por ahí jodiendo. Aunque que canten en falsetto, se vistan como jóvenes y le metan bien duro al gimnasio, lo cierto es que estos cabrones están bien viejos para esta pendejá. De hecho, estaban bien viejos ya en 1998. A este punto lo que único que están haciendo bien es el ridículo.